martes, 14 de septiembre de 2021

GREGO DÁVILA

 


GREGORIO DÁVILA DE TENA


Amaneciendo,

van del silencio al trino

las jacarandas.

-Grego Dávila



"Lo sagrado se expresa en la esencia de las cosas tal como son"

-El escritor y haijin Gregorio Dávila de Tena (Sevilla)


*


NOTA BIOGRÁFICA LITERARIA

Gregorio Dávila de Tena (Quintana de la Serena, Badajoz, 1959). Licenciado en Filosofía y Ciencias de la Educación, especialidad Psicología, por la Universidad de Sevilla, ciudad en la que reside y trabaja como funcionario de la Junta de Andalucía.

Aficionado a la escritura poética, la fotografía, el haiku y la edición creativa. 

Autor de los libros de poesía y otros...:

Alma de renacuajo, Libro, Premio de Poesía García de la Huerta 2017; 

Cuenco de azahar, libro de haikus, Karima, 2018; 

Hebra de luz, Premio de Poesía Pepa Cantarero 2018, Diputación de Jaén; 

Madre del agua. Libro Por las huellas del Tao, Premio de Poesía Eladio Cabañero 2019, Ed. Cuarto Centenario. 

Un temblor en las encinas. Biografía de una mirada, Bajamar editores, Premio Poesía Ana de Valle 2021.

Ha participado en varias antologías de haiku, siendo la principal

Un viejo estanque, Comares, 2013; como editor 

Clarea el día. Antología de haiku en castellano, Mandala, 2014.  

Antología Árbol (donde se le incluye) de Alejandra sobre Alejandra Pizarnik, Karima, 2019.

Es editor y recopilador del libro Luna de alba de la editorial CreateSpace (Amazon) 2014

Premio Internacional de Haiku por Japón Tsunenaga Hasekura, edición III 2016, 

Premio especial Museo Histórico Masamune Date.

Escritor de prólogos de libros, tales como: Trece Lunas, Antología de la Mujer y La Luna, Un Mirlo en la Ipomea etc...

Editor del blog Grego.es 

Creador y director del foro Paseos.net - taller de iniciación al haiku.






***


Haikus de Gregorio Dávila de Tena - Grego


iglesia a oscuras -

dos viejecitas

encendiendo sus velas


Muy lentamente,

la telaraña acoge

la luz del alba.


La antigua sierra,

en cada diente

una gota de lluvia.


Me ladra sin ganas

el perro del mendigo,

tarde de invierno.


Todos los santos,

gotea el crisantemo

sobre la tumba


Todo un cielo

de nubes blancas

en el charquito


La luna llena

partida en dos

por un jirón de nube.


Hojas de otoño

cayendo suavemente,

lantana en flor.


A golpe de bastón

se aleja un ciego

de la luna llena.


Aún humea

la taza de té

ya vacía.


Las jacarandas

se rozan entre sí

con suaves trinos.


Mi padre enfermo... 

y el azahar por el suelo 

desparramado.


Fin del camino... 

¡qué rojas las amapolas 

del cementerio! 


Podando setos

con las viejas tijeras

que usaba mi padre.


La hormiga por la acera

también va sola.


Sobre el patio

recién barrido

cae una hoja


Vacila una gota

de crisantemo

sobre el barranco.


Aunque dormido

las orejas del gato

siguen atentas.


Día de Año nuevo,

un poco de lluvia

en las manos del Buda.


***


Mar ordoñez, Elías Rovira, Grego Dávila, Enrique Linares
Encuentro de Haijines


"Cuando hablamos de lo sagrado en el haiku, 

o en cualquier camino espiritual serio, 

conviene destacar el protagonismo de la naturaleza 

en su manifestación de vida

 y silenciar a nuestro ego ansioso de reconocimiento, 

que puede buscar en ello 

un sucedáneo de las carencias emocionales no satisfechas".

-Grego Dávila


***


Hablar de lo sagrado

Sobre este principio, voy a hilvanar algunas citas y haikus que, a modo de pinceladas, procuren dar cierto sentido a esta dimensión de lo sagrado.

Es hablar de lo inefable, de la quietud, del silencio. La realidad siempre se manifiesta mejor que nuestras pobres palabras, torpes intentos de acercarnos al misterio de la vida. 

Lo sagrado se expresa en la esencia de las cosas tal como son. Nosotros sólo podemos balbucir el eco de la presencia directa de la realidad. 

Como dice el haiku de Santôka, callamos durante todo el día y sentimos el sonido de las olas. Nosotros callamos y la realidad habla. Después de un período de silencio, el sonido de las cosas se percibe con más nitidez, resuena en nuestro interior con más claridad, permitiéndonos escribir unas pocas palabras: un haiku.



Todo el día

sin decir una palabra

El sonido de las olas

-Taneda Santôka (1882-1940)

-(trad. Vicente Haya)


-Grego Dávila


El sol, como un símbolo de lo sagrado, ilumina el mundo y sus rayos se filtran en todas las cosas. Nuestros sentidos se encienden ante el milagro de la vida: el crepúsculo por el camino solitario, el brillo de la luna en el rocío, las flores del ciruelo en la cabaña. Cada ser expresa su esencia de forma natural, como dice este haiku de Santoka:

 

Así, tal cual,

como hierbas que son,

los brotes se abren.

-Santôka

-(trad. Vicente Haya)


Estamos tan acostumbrados a ver las cosas que nuestra mirada está teñida de cataratas de rutina. Tenemos ojos pero no vemos. Si no lo hacemos, ya pueden saltar mil ranas chapoteando en los viejos estanques del mundo, que nos pasará desapercibido el juego de la vida. Si falta esa actitud de sosiego, las cosas suceden pero no hay resonancia, no hay “pellizco”, como se dice en el flamenco.

Para la mayoría de nosotros, de forma consciente o no, la vida es un viaje de búsqueda de lo sagrado, a través de distintos caminos: el amor, el trabajo, la pasión, las aficiones o las adicciones. Pero siempre encontramos la huella de la insatisfacción y el vacío. “Al final del camino no hay nada”: no hay nada que buscar al final porque el camino es el tesoro que buscamos. El camino es la meta, dicen los sabios.

Al final descubrimos que la luna nos alumbra durante todo el trayecto. La luna, como símbolo de la Consciencia, siempre está disponible para acogernos en su seno de luz. Un haiku reciente que me ha emocionado por su profundidad y nivel de sugerencia, del libro: “En los bolsillos huesos de melocotón”:


Al final del camino

no hay nada.

La luna que alumbra.

-Isabel Pose 


-Grego Dávila


***


III Hanami 花見 2017 Coria del Río - Sevilla 

Hanami, festival Sakura

Grego Dávila, Javier Sancho y Elías Rovira en la entrega de premios a los ñinos galardonados en la I Edición del Concurso Escolar de Haikus “Yoko Maeda” organizado por el Ayuntamiento de Coria del Río a través de su Biblioteca Municipal. 

Coria del Río está vinculada a Japón debido a la llegada al pueblo de la Embajada Keicho encabezada por Hasekura Tsunenaga en el año 1614. En dicha localidad es frecuente el apellido “Japón”


Hanami en Japón


El Arte del Haiku

Algunas de las frases propias y copiladas por el escritor y haijin Grego Dávila que definen a la perfección este noble arte del haiku.

 *-"Decir la nada’, efectivamente, eso es el haiku. Esa es la excepción a nuestro habitual parloteo de palabras.” 

-Vicente Haya

*-“Nada puede decirse…, pero hay que decir la Nada.” 

-José Manuel Martín Portales

*- "Porque no se trata de decir cosas chocantes, sino de decir la verdad sencillamente, la mayor verdad y del modo más claro posible y más directo." 

-Juan Ramón Jiménez

*- Para “decir la nada” hay que volverse “nadie”. “Nadie es feliz, pero ¡qué difícil ser nadie!” 

-José Díez Faixat.

*-Ser nadie es amigar el silencio, transparentar la quietud, acallar el ruido interior, dejarse permear por lo sagrado.

*- Para ir entrando en este camino conviene dejarse guiar por el timón de los sentidos y minimizar la intervención de la razón. Dejar que la realidad cante su pregón. “El firmamento pregona la obra de sus manos…a toda la tierra llega su sermón” 

-(Salmo 18).

*- “En la Naturaleza hay algo que nos espera desde siempre. En el fondo de las cosas hay algo que busca nuestro encuentro. Y el haiku nos invita a ese encuentro.” 

-Vicente Haya

*- “las realidades cotidianas y -por suerte- normales, cobran realce para la sensibilidad del haijin, que se vale de lo ordinario para enaltecer lo extraordinario.” 

-Fernando Rodríguez-Izquierdo

*- Surge como un requisito de lo sagrado, primordial para escribir haiku, este quitarse de en medio, desaparecer como autor 

-Grego Dávila

*- “borrarse dócilmente” 

-Rafael Redondo

*- La palabra belleza es de origen sánscrito. Bet-El-Za quiere decir: “el lugar donde Dios brilla”  

-Leonardo Boff

*-  “el lugar donde Dios brilla”  o lo que es lo mismo, el espacio donde lo sagrado reluce. 

-Grego Dávila

*- “todas las cosas nos hacen guiños para que las sintamos”  

-Rilke

*- "La realidad se manifiesta y se despliega en un abanico de matices. Cuando decimos “todas las cosas” queremos ampliar el significado de la palabra belleza: tanto el ocaso, la luna o la nieve como el retrete, la alcantarilla o la verruga". 

-Grego Dávila

*- "Desde este sentido, el haiku se convierte en un canto de gratitud ante el regalo de la naturaleza que se desnuda para mostrarnos su esplendor. Como gesto de cortesía, nos corresponde desnudar nuestro ego, orear nuestra vanidad y despertar de nuestro sueño habitual." 

-Grego Dávila

*- "La realidad nos abraza por todos lados, lo sagrado llama a nuestra puerta con los cabellos cubiertos de rocío. Sólo necesitamos aquietarnos y contemplar" .

-Grego Dávila

*-“Eso nos da un momento de quietud de la mente, y es cuando nace un haiku.”  

-Teiko Inahata

*-"La brisa del amanecer tiene cosas que contarte.

No te vuelvas a dormir". 

-Rumi




"El haiku se convierte en un canto de gratitud 
ante el regalo de la naturaleza..."
 

El haiku es un breve poema de origen japonés que trata de expresar la esencia de un momento vivido con conciencia. Habla del aquí-ahora y suele contener elementos de la naturaleza.


“Es una pena que algunos autores escriban haiku sin conocer sus fundamentos”

Creo que toda disciplina artística necesita de un cultivo previo importante. Se requiere preparar la tierra, ararla, sembrar, regar, dejar tiempos de barbecho, etc. Y después viene el fruto, la cosecha, que puede ser de más o menos calidad, más o menos cuantiosa.


Cada vez soy más consciente de lo que ha supuesto el haiku en cuanto a mi formación para la escritura y sustrato básico de toda mi mirada, muy parecida, en cierto modo, a la visión fotográfica a la que también soy aficionado.


El haiku es una senda poética que desarrolla la atención, la contemplación, la visión de los detalles, el enfoque selectivo, la condensación, etc. Son muchas cualidades positivas que favorecen la creación y la expresión.


Soy defensor del haiku a través del estudio serio y del aprendizaje paciente de esta disciplina que para muchas personas es un camino de vida. Es una pena que algunos escritores intenten escribir haiku sin conocer los fundamentos y la historia de esta estrofa japonesa. 



Aficionado a la poesía, la fotografía y la edición, actualmente se centra más en la experiencia poética como medio de expresión de su mirada existencial.


***


(Nota de este blog destellos de Haijin):

Conociendo a Grego no son palabras vacías al subrayar 

sus cualidades como bellísima persona que es: 

su sencillez, 

su claridad, 

su humanismo,

 su bondad, 

el compromiso con la gente más humilde,

su sinceridad, 

su autenticidad...


-Gracias querido Grego

_()_



El jurado de la XIX edición del Premio de Poesía García de la Huerta, decide por unanimidad otorgar el premio al poemario ALMA DE RENACUAJO de Gregorio Miguel Dávila de Tena.

El jurado quiere destacar la intensidad emotiva del texto, su autenticidad cautivadora, que el poeta consigue a través de la recuperación nostálgica de la infancia mediante imágenes que combinan hondura y sencillez en magnífico equilibrio.





"Madre del Agua" XXII Premio de Poesía Eladio Cabañero


Madre del Agua es un canto a la figura de la madre como símbolo de la creación, camino de conciencia y refugio interior de unidad. La Gran Madre, como también se le llama al Tao, es un arquetipo de la Madre Naturaleza que da nacimiento a todas las cosas.
 

Escrito sobre la inspiración de la sabiduría del Tao Te Ching, de Lao Tse, recorre sus poemas desde una indagación personal y una interpretación estética, moderna y occidental. La escritura minimalista se llena de imágenes bellas y sencillas a través de pensamientos expuestos con una profundidad que hay que buscar con meditación y tranquilidad. 

El agua es elemental en esta poesía como símbolo de humildad y de vida que nutre a todos los seres: el fluir del agua con la tranquilidad de quien vive en armonía con el universo.





***



Fuentes:

https://grego.es/?p=8330

https://www.lavozdetomelloso.com/17107/gregorio_davila

http://hela17.blogspot.com/2016/06/numero-30-lo-sagrado-en-el-haiku.html

https://draft.blogger.com/blog/post/edit/1738376570329180594/8601070479181533900

https://www.google.es/search?q=hanami&

http://www.suarezdefigueroa.es/?q=node/339



domingo, 12 de septiembre de 2021

HAIKU - CALIGRAFÍAS


 HAIKU- CALIGRAFíAS




 Registro de un intercambio de haiku 

en papel de escribir kaishi, 

segunda mitad del siglo XVII

-Matsuo Bashô


Esta hoja de papel de escribir kaishi está inscrita con versos del poeta haiku más famoso de Japón, Matsuo Bashô, y uno de sus alumnos con la letra del maestro.

Cuando este trabajo se exhibió públicamente por primera vez en el Museo de Arte Asiático de Seattle en 2015, creó una pequeña sensación entre los especialistas literarios en Japón porque no solo los poemas de Bashô registrados aquí eran desconocidos anteriormente, el trabajo debe datar relativamente temprano en su carrera como poeta. , antes de cumplir los cuarenta. 

En Occidente, sería el equivalente a descubrir un manuscrito con poemas inéditos de John Milton (contemporáneo de Bashô) en su propia mano. En el momento del descubrimiento, el experto en Bashô, el profesor Tamaki Tsukasa, declaró que la escritura, el sello y la firma también podrían autenticarse como genuinos.

El documento registra el intercambio de poemas con Sugiki Shôei (Fusai, 1628-1706)), un maestro de la ceremonia del té wabicha y poeta haikai. Un registro de un intercambio de sentimientos poéticos como este, entretejido con alusiones a la iluminación budista, el té, el sake y una vivienda humilde, inscrito por el maestro Bashô con su letra distintiva e idiosincrásica, se habría conservado como un colgante de té. El intercambio dice lo siguiente:


 Ceremonia del té en Japón
"Chanoyu"


El hombre de ocio

me agarra de la manga.

¿Qué es? Haiku.

-Shôei


*

Mi primer paso hacia la

iluminación: Responder a

la lluvia que cae sobre los plátanos.


Rompí

una rosa de Sharon como guarnición

para mi taza.

-Bashô


*

La cabaña está escasamente amueblada y las tormentas han roto las paredes, la lluvia ha empapado los tatamis. Fuera de la ventana, las plantas hacen lo que les place y los árboles no corrigen sus curvas.


El cabeza de familia que admiro

vive en una cabaña abandonada

entre las enredaderas de la hiedra.

-Bashô


*

Creo que recogeré algunos

para hervir agua para el té:

tallos de trébol arbustivo.

-Shôei


(traducciones: Paul Atkins de sellos del Museo de Arte Asiático de Seattle, 2015)



 Fuentes:

https://www.metmuseum.org/art/collection/search/816208

https://www.protocolo.org/internacional/asia/la-ceremonia-del-te-en-japon-chanoyu-ritual-

miércoles, 4 de agosto de 2021

 


Nai-inritsu. El último secreto del haiku

-Vicente Haya




Siempre que doy un curso de haiku en España o en Iberoamérica, los organizadores del mismo, indefectiblemente, me hacen una petición: «¿Dedicarás alguna sesión a hablar del nai-inritsu (ritmo interior del haiku)?». La petición tiene sentido, pues, que yo sepa, fuera de las fronteras japonesas no hay maestros de haiku explicando el nai-inritsu. Vamos a intentar, en este artículo, aclarar algunas cosas esenciales. 


Metro y ritmo no son lo mismo

Para empezar, habría que decir que una cosa es el metro y otra es el ritmo de un haiku. Dos haikus pueden tener un metro 5-7-5, por ejemplo, y ser rítmicamente muy distintos. No hace falta saber japonés para comprender que estos dos haikus que siguen tienen el mismo metro 5-7-5 y sin embargo se leen de forma diferente: 


こほろぎや眼を見はれども闇は闇

kôrogi ya

me o miharedomo

yami wa yami 

*

春の日や人何もせぬ小村かな

haru no hi ya

hito nani mo senu

komura kana 


Incluso sin traducción, se ve claramente que las palabras están divididas en sílabas de distinta longitud y presentadas en diferente orden.


Ya la forma métrica 5-7-5 (que es la que se supone que debe tener el haiku) presenta decenas de distintas variedades rítmicas. Pero, además, al menos un 50% del haiku clásico y el 100% del haiku libre no han sido escritos en 5-7-5. Por más que queramos presentar todos los haikus clásicos en 5-7-5, es imposible. A veces el resultado es tan absurdo como romper el mugido de una vaca por la mitad:


牛もうもうもうと霧から出たりけり

Ushi mou mo-

-u mou kiri kara

detarikeri


 La vaca «muu, mu-

-u, muu» desde la niebla

surgió


¡Pues, si ni siquiera los haikus de 5-7-5 tienen siempre el mismo ritmo, menos aún los que presentan otras estrofas!

Tampoco es verdad que la extensión del haiku sea de 17 sílabas (aunque es más ajustado a la realidad que lo del 5-7-5). Aquí las cifras varían y se acercan más a «la definición de manual» de lo que es un haiku, ya que un 90% del haiku clásico (o tal vez algo más) cuenta con 17 sílabas. Pero no es menos cierto que el haiku «de metro roto» (desde 16 a 21 sílabas) existía ya desde el siglo XVII; y no es menos cierto que al haiku de metro libre no se le puede negar su condición de haiku

Este último fascina particularmente en el Japón actual por su originalidad, aunque no sea muy cultivado. En resumen, en Japón, las sílabas de un haiku pueden variar entre 8 y 23. No es imposible que encontremos incluso algún haiku de más o de menos extensión, pero hasta ahora mi experiencia me da esos datos y no otros. Y yo me pregunto: si en Japón, con un idioma sintético como el japonés (en el que se puede decir mucho con tan solo una sílaba-ideograma) se puede considerar «haiku» un poema que vaya desde 8 a 23 sílabas, siempre que tenga el espíritu del haiku, ¿por qué los castellano-parlantes queremos ser más japoneses que los japoneses y rechazamos la condición de haiku cuando tiene, por ejemplo, 19 o 20 sílabas?


Nadie puede negar que esto es un haiku:


寒い雲がいそぐ

Samui / kumo ga isogu 


Hace frío…

Se apresuran las nubes 


Tanto como este otro:


昼ふかく草ふかく蛇に呑まれる蛙の声

hiru fukaku

kusa fukaku

hebi ni nomareru

kaeru no koe 


Avanzado el mediodía

en lo profundo de la hierba:

la voz de una rana

tragada por una serpiente.


 ¡Cuatro versos y es haiku! La cuestión no es cuántos versos o cuántas sílabas tiene un poema para poder ser considerado haiku, sino si responde a la esencia del haiku. 


Tenemos un caso claro del mismísimo Bashô. 

En este que sigue, Bashô se aventura con un haiku de 4 versos que, 

sin embargo, acaba no siendo haiku:


櫓の声波を打って腸氷る夜や涙

ro no koe

nami o utte

harawata kôru

yo ya namida 


La voz de los remos

golpeando las olas

Se congelan las tripas

La noche y las lágrimas. 


Hasta el tercer verso podría casi haberse defendido la condición de haiku, aunque esa «voz de los remos» es una metáfora como la copa de un pino. Pero el cuarto verso lo sitúa ya irremisiblemente en el universo de la Poesía: «la noche y las lágrimas». 

Poetas de haiku que leéis este artículo, grábenlo bien en sus mentes: los «y» no funcionan en haiku. Cuando leen antologías de haikus que hablan de «esto y lo otro», normalmente son obra de los traductores; no estaba en el original. Los «y» son presuntuosos y pretenden agotar la escena del aware; parece como si ya no hubiera nada más que lo que el poeta dice que le ha impresionado.


Con relación a las cesuras métricas habría mucho que decir. En las publicaciones japonesas los haikus se presentan en una sola línea vertical, sin cesuras. Los lectores y los traductores sabemos que cuando aparece un kireji antes del final del haiku comienza otro verso; pero eso tan solo es meridianamente claro con el ya. Los otros kireji, o son ambivalentes (como el no) o suelen darse al final del haiku (keri, kana) y, por tanto, después de ellos no comienza nada. Así que podría decirse que las cesuras en japonés propiamente no existen y que hacerlas en uno u otro lugar depende del lector que los recita y/o el traductor que los presenta en otro idioma. 

Hay haikus imposibles de traducir de una sola manera porque resulta tan válido hacer unas cesuras como hacer otras. Pero, en general, suele haber consenso entre lectores y traductores en los lugares por donde debe cortarse cada haiku para que tenga sentido. Resumiríamos diciendo que los haikus en japonés suelen presentar dos cortes (de los que resultan tres versos), pero hay haikus en los que es más natural una sola cesura (es decir, solo dos versos). 

Excepcionalmente, encontramos incluso haikus de cuatro versos (tres cortes, como el de hiru fukaku) o haikus en los que no tiene demasiado sentido ningún corte, como, por ejemplo, este de Santôka: 


こほろぎになかれてばかり

kôrogi ni nakarete bakari


Solamente grillos que me cantan.


 Si queremos comprender la esencia del haiku, diremos que, así como es falso que el haiku japonés solo pueda tener 5-7-5 sílabas, no lo es que el kigo (palabra estacional) es muy importante en él. El kigo nos ubica en el momento del año y ahí reside gran parte de la «información epidérmica» –permítaseme la pedantería– que nos da el haiku. 

Nuestra piel se estremece de forma diferente en cada una de las estaciones del año.

Pero también sabemos que existe un tipo de haiku que es el mu-kigo haiku (haiku sin kigo) y eso quiere decir que no pierde su esencia careciendo de kigo. Por tanto, debe de haber otras características del haiku que lo hacen ser lo que es, aparte del kigo. 

Los dos secretos del haiku son: haimi y nai-inritsu: sabor a haiku y ritmo interior. 

Hasta ahora, en los 17 libros que llevo publicados en castellano, he hablado tan solo del primero de los secretos, pues soy bien consciente de lo difícil de su logro entre los que se inician en el haiku. Ahora toca hablar de lo segundo; eso que hace que una antología de haikus en japonés sea fascinante tanto en la forma como en el contenido, a diferencia de las aburridas antologías de haiku que nos encontramos en nuestro idioma.

El último secreto del haiku es su ritmoEn el fondo, cuando ya las palabras se desatan de los conceptos que traen a cuestas, todos los haikus pueden presentarse como una percusión. En el futuro, no es imposible que una reunión de poetas de haikus (lo que era antes un renga-kai), leyendo lo que han trabajado desde la última vez que se vieron, acabe transformándose, después de haber sido un catering de sabores, en un concierto de percusión. 


Antología de diferentes metros del haiku japonés

 Podríamos poner infinitos ejemplos de haikus contemporáneos que ni tienen 5-7-5 ni suman 17. Pero eso sería muy fácil. Eso puede hacerlo todo el que vaya a cualquiera de las publicaciones de Santôka o de Hôsai que están en el mercado. Así que, para que nadie diga que hacemos trampa, vamos a citar en esta ocasión solo haikus de 17 sílabas que están escritos en estrofas distintas al 5-7-5. Y veremos qué variedad, qué riqueza de ritmos, qué musicalidad presentan. De algunas de estas estrofas solo hemos encontrado uno o dos ejemplos; sin embargo, de otras (8-4-5,  9-3-5,  7-5-5,  5-4-8…) nos hemos vistos obligados a elegir tan solo uno de entre decenas de ejemplos… Algunos, incluso, tienen silencios en mitad de un verso (que señalamos con puntos suspensivos).


Veamos un breve muestrario de ejemplos:


haiku nº 1 de 17 sílabas (9/3/5)


わが形の吹かれて長き枯野哉

waga kage no fukarete

nagaki

kareno kana  


Soplando mi sombra

larga

campiña seca.

*


haiku nº 2 de 17 sílabas (9/8) 


大空を仰げば梅の匂ひかな

ôzora o aogeba

ume no nioi kana 


Contemplando el cielo inmenso…

¡el aroma de los ciruelos!

*


haiku nº 3 de 17 sílabas (5…3/4/5)


かたまるや散るや蛍の川の上

katamaru ya… chiru ya

hotaru no

kawa no ue 


Se conglomeran… se dispersan

las luciérnagas

sobre el río.

*


haiku nº 4 de 17 sílabas (5/7/3…2)


こほろぎや眼を見はれども闇は闇

kôrogi ya

me o miharedomo

yami wa… yami 


Los grillos…

Aunque tengo los ojos abiertos

solo hay oscuridad, oscuridad…

*


haiku nº 5 de 17 sílabas (5…2/2…3/5)


越えてゆく山また山は冬の山

koete yuku… yama

mata… yama wa

fuyu no yama


Campo a través

montañas y más montañas,

montañas de invierno.

* 


haiku nº 6 de 17 sílabas (5…4/3…5)


あさがほの白きは露も見えぬなり

asagao no.… shiroki wa

tsuyu mo… mienu nari 


Dondiego de día:

en su blancura

no se ve el rocío.

*


haiku nº 7 de 17 sílabas (5/10/2)


冬の夜の鏡にうつるものにわれ

fuyu no yo no

kagami ni utsuru mono ni

ware


La noche de invierno…

Entre las cosas que se reflejan en el espejo:

yo.

*


haiku nº 8 de 17 sílabas (5/2…5/5)


春の日や人何もせぬ小村かな

haru no hi ya

hito… nani mo senu

komura kana


Un día de primavera.

Gente que no hace nada

en la pequeña aldea.

*


haiku nº 9 de 17 sílabas (5/3…4/5)


五月雨やある夜ひそかに松の月

samidare ya

aru yo… hisoka ni

matsu no tsuki  


Temporada de lluvias –

Una noche en secreto,

la luna entre los pinos.

*


haiku nº 10 de 17 sílabas (5/3/9)


人も見ぬ春や鏡のうらの梅

hito mo minu

haru ya

kagami no ura no ume 


Primavera ignorada:

en el reverso del espejo,

la flor del ciruelo.

*


haiku nº 11 de 17 sílabas (5/4…3/5)


山路来て何やらゆかし菫草

yamaji kite

nani-yara… yukashi

sumiregusa  


Viniendo por el camino de la montaña,

qué será… Tan hermoso…

Unas violetas.

* 


haiku nº 12 de 17 sílabas (5/4…3/5)


湯の中や首から首へとぶ小てふ

yu no naka ya

kubi kara… kubi e

tobu kochô 


En el baño público,

de una cabeza a otra

vuela una pequeña mariposa.

*


haiku nº 13 de 17 sílabas (5/4/8)


ほとゝぎす大竹藪をもる月夜

hototogisu

ôtake

yabu o moru tsukiyo 


Canta el cuco

por entre el bosque de grandes bambúes

se filtra la noche de luna.

*


haiku nº 14 de 17 sílabas (5/5/2…5)


夏川や橋あれど馬水を行く

natsu kawa ya

hashi aredo

uma… mizu o yuku


Río de verano –

Aunque hay puente,

el caballo… va por el agua.

*


haiku nº 15 de 17 sílabas (5/8/4)


魚屋が魚読みあぐる陽だまり

sakanaya ga

sakana yomiaguru

hidamari 


El mercado del pescado,

los nombres de los peces

son voceados a pleno sol.

* 


haiku nº 16 de 17 sílabas (5/12)


春雨や美しうなる物ばかり

harusame ya

utsukushiu naru mono bakari 


Lluvia de primavera –

Nada más que cosas que se vuelven hermosas.

*


haiku nº 17 de 17 sílabas (8/4…5) 


老いなりし鵜飼ことしは見えぬかな

oinarishi ukai

kotoshi wa… mienu kana 


Ya es muy mayor

el que pesca con cormoranes,

este año no lo veo.

* 


haiku nº 18 de 17 sílabas (8/9)


橋渡る人にしづまる蛙かな

hashi wataru hito ni

shizumaru kawazu kana  


Alguien cruza el puente,

las ranas se quedan quietas.

* 


haiku nº 19 de 17 sílabas (4/7/6)


秋空ただよふ雲の一人となる

akizora

tadayou kumo no

hitori to naru


Nubes que pasan

por el cielo de otoño…

Me he quedado solo.

*


haiku nº 20 de 17 sílabas (4/9/5)


しぐれてその字が読のない道しるべ

shigurete

sono ji ga yomi no nai

michi shirube


Lloviznando,

no hay quien lea

la señal del camino.

* 


haiku nº 21 de 17 sílabas (7/5/5)


翅触るるまで雁のこゑかたまれり

hane fururu made

kari no koe

katamareri


Hasta entrechocarse las alas,

los cantos de los gansos salvajes

se han fundido en uno.

*


haiku nº 22 de 17 sílabas (8/4/5)


斯う活て居るも不思議ぞ花の陰

kô ikite iru mo

fushigi zo

hana no kage


Estar tan vivo…

¡qué cosa tan misteriosa…!

A la sombra de los cerezos…

* 


A partir de una búsqueda aleatoria durante unas horas, en total hemos conseguido encontrar y poder citar estas distintas estrofas de 17 sílabas:

 (4/7/6) haiku nº 19, 

(4/8/5) haiku nº 20, 

(5…2/2…3/5) haiku nº 5, 

(5…3/4/5) haiku nº 3, 

(5…4/3…5) haiku nº 6, 

(5/10/2) haiku nº 7, 

(5/12) haiku nº 16, 

(5/2…5/5) haiku nº 8, 

(5/3…4/5) haiku nº 9, 

(5/3/9) haiku nº 10, 

(5/4…3/5) haiku nº 11, 

(5/4…3/5) haiku nº 12, 

(5/4/8) haiku nº 13, 

(5/5/2…5) haiku nº 14, 

(5/7/3…2) haiku nº 4, 

(5/8/4) haiku nº 15, 

(7/5/5) haiku nº 21, 

(8/4…5) haiku nº 17, 

(8/4/5) haiku nº 22, 

(8/9) haiku nº 18,

(9/3/5) haiku nº 1, 

(9/8) haiku nº 2. 


En conclusión

Yo no digo que los japoneses no escriban haikus en 5-7-5, eso sería una insensatez. Lo que digo es que ni es el único metro, ni es esencial al haiku. El 5-7-5 sería más bien de donde se parte: el cuaderno rayado de cuando hacíamos nuestras primeras letras en la infancia; el esquema del que partimos. Cuando aprendíamos a montar en bicicleta, las primeras veces ¿no teníamos a nuestro padre detrás de nosotros sujetándonos el sillín para que no nos cayéramos? Eso es el 5-7-5. Así que nadie afirme que yo digo que los japoneses no escriben haikus en 5-7-5; lo que digo es que nada más que en 5-7-5 solo escriben en Japón los niños y los amateurs. Y que, a medida que un poeta de haiku es más grande, como Buson por ejemplo, menos utiliza el 5-7-5, llegando al 35-40% de frecuencia de uso.


Porque, cuando ya nos movemos con soltura en la brevedad del metro, se nos permite expresarnos con la forma estrófica de lo que estamos queriendo comunicar: la forma que debe tener el haiku es la que mejor exprese el contenido. El mundo quiere decirse a través de ti. Por eso no puedes, no debes, amordazar el aware en el metro siempre idéntico del 5-7-5, y, dentro del 5-7-5, de los muchos ritmos que a su vez podrían darse, siempre la misma cantinela: PÁPAPA-PAPA / PAPAPÁ-PAPAPÁPA / PÁPAPA-PAPA.


Vicente Haya. Escritor y crítico literario español. Doctor en filosofía, traductor de poesía japonesa y discípulo de Reiji Nagakawa. Imparte cursos de traducción al haiku. También es profesor eventual de universidades españolas y conferencista especializado en diálogo interreligioso. Es autor, entre otros libros, de Haiku-do, Aware: Iniciación al haiku japonés, Saborear el agua: 100 haikus de un monje zen, Haiku: la vía de los sentidos, Haikus japoneses de vuelo mágico, El espacio interior del haiku y El monje desnudo: 100 haikus.


Esta conferencia fue dictada por Vicente Haya en el Centro Cultural Benjamín Carrión, el 12 de marzo de 2015, dentro de la programación del encuentro «El secreto del haiku».


Fuente: https://ccbenjamincarrion.com/revista_digital/nai-inritsu-el-ultimo-secreto-del-haiku-vicente-haya-2/



Profesor Vicente Haya

 


La expresión de lo sagrado 

en el haiku japonés


Vicente Haya Segovia



Vicente Haya confiesa que se «encontró» con el haiku por casualidad y que ha continuado con él «por fidelidad», tanto que ha hecho de esta manifestación poética nipona un eje importante de su vida. 

Ayer se presentó en Sevilla :(13/01/2005)«El espacio interior del haiku», un libro de un centenar de páginas en el que se desvela el fondo de esta expresión breve y esencial, cuya importancia «va extendiéndose poco a poco sin que se esté explicando adecuadamente», señala el autor, que lleva doce años estudiando este tipo de poesía en la que en el año 2000 centró su tesis doctoral en Filosofía por la Hispalense abordando «La expresión de lo sagrado en el haiku japonés».


Vicente Haya opina que, «salvo gloriosas excepciones», existe mucho desconocimiento sobre el auténtico significado de esta poesía y «los poetas se lanzan a escribirla sin saber lo fundamental». 

Según explica, en el haiku el autor tiene que estar presente en la escena, «es como una notaría de la vida, como una instantánea de la realidad. A diferencia de la poesía a la que estamos aquí acostumbrados, en Japón el poeta no refleja su sentimiento sino que plasma el mundo, ya que lo que tiene auténtica importancia es lo que está fuera de la persona, con lo que el yo desaparece». De esta manera, cualquier pequeño elemento de la Naturaleza puede ser «trascendental» teniendo en cuenta esa ley nipona interna de lo divino, «donde lo sagrado organiza el mundo». 

«El japonés -añade el autor- va vaciándose de todo el contenido de su historia personal y se va impregnando de todo lo que le rodea, del vuelo de una libélula, de un pájaro, de la luna llena...».


Vicente Haya propone en su libro 47 claves para construir un buen haiku, añadiendo a las ya conocidas algunas nuevas como la necesidad de un eje emocional o la capacidad de mezclar ingredientes poéticos para que el resultado final sea óptimo. Con todo ello, también pretende desmitificar esta expresión lírica porque «el haiku no es un hermético arcano al alcance sólo de especialistas. Esta poesía nunca usa palabras complicadas y no exige ningún conocimiento literario sino ser sincero con lo que se siente, por eso los haikus más asombrosos son los realizados por niños. Cualquier persona -apunta- puede escribirlos, siempre que se haga con el debido respeto».


La clave principal del haiku reside, en su opinión, «en la conmoción que se siente ante el mundo» y, en este sentido, critica las pretensiones de algunos escritores como Mario Benedetti. «En su libro «Rincón de haikus» no aparece ninguno de verdad, lo que ha hecho -argumenta Haya- es lo que en Japón se llama «zappai», pues la persona del escritor no interesa al mundo del haiku sino, por ejemplo, la gota de rocío que éste haya podido percibir».


Destacado experto


Entregado por completo a la publicación y traducción de esta expresión poética, Vicente Haya está considerado uno de sus más destacados especialistas, aunque él se siente heredero, sobre todo, de las enseñanzas de su maestro Nagakawa, «que tradujo al japonés el «Ulises», de Joyce, y que también conoció el profesor sevillano Fernando Rodríguez-Izquierdo», una de las máximas autoridades en materia de haikus en nuestro país.



Fuente:

https://sevilla.abc.es/cultura/sevi-vicente-haya-haiku-como-notaria-vida-200501130300-9631431550682_noticia.html

Abe Midorijo 阿部 みどり女 (1886 - 1980)

 ABE MIDORIJO 阿部 みどり女

(1886 - 1980)

LA MUJER EN EL HAIKU


Abe Midorijo 阿部 みどり女
(1886 - 1980)

La imagen fotográfica se publicó antes del 31 de diciembre de 1956
 o fue fotografiada antes de 1946 y no se publicó después de 10 años, 
bajo la jurisdicción del Gobierno de Japón. 
Así, esta imagen se considera dominio público, 
de acuerdo con el artículo 23 de la antigua ley de derechos de autor de Japón 
y el artículo 2 de la disposición adicional de la ley actual.



秋の蝶  山に私を 

aki no chô, 

yama ni watashi wo 

oki sarino


Mariposa de otoño 

que me ha dejado sola

entre los montes

-(Trad. Fernando Rodríguez izquierdo)


*


枯蘆に曇れば水の眠りけり

Por las cañas marchitas

oscurecidas por las nubes

el agua duerme.

-

Cañizal marchito...

Entre sombras de nubes

el agua duerme


*


Viento otoñal.

No se mueve el caballo

que carga piedras


*


Persiguiendo 

los restos de un sueño, 

el cielo clarea hace fresco.


*


Abrazo una piedra 

quemada en un fuego 

sueño de otoño.


*


Un perro mira fijamente 

a otro perro en una distancia.

Campo marchito


*

Al igual que las ondas, 
los gansos crecen lejos

*

la niebla se ha esparcido

 y el número de luciérnagas 

ha aumentado

*

El haikai más pesado 

que la vida 

espero una mariposa

*

mono iwanu hitori ga yasushi kyuuri momi


tan bueno estar solo

sin necesidad de hablar. . .

amasar pepinos salados

-(Tr. Gabi Greve)


Abe Midorijo阿 部 み ど り 女 (1886 - 1980)


*

この宮の我も氏子よ札納

kono miya no ware mo ujiko yo fuda osame


en este santuario

Soy uno de los feligreses -

trayendo de vuelta el viejo amuleto

*



Fuente:

http://www.elrincondelhaiku.org/int22.php?autor=59

http://mirinconcitoenelalma.blogspot.com/2019/04/abe-midorijo.html

https://poesiajaponesa.wordpress.com/2016/08/21/midori-jo-abe-2/

https://www.frasesypensamientos.com.ar/autor/abe-midorijo.html

https://www.google.com/search

https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Abe_Midorijo.JPG